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citas (vii)

2012-01-15T10:07:00.001-08:00

vamos a empezar el año siendo positivos... y aunque no está relacionada directamente con el cine, es cierto que el cine no es otra cosa que una gran manera de crear y contar sueños... que acaban por desvanecerse...

"and, like the baseless fabric of this vision,
the cloud-capped towers, the gorgeous palaces,
the solemn temples, the great globe itself,
yea, all which it inherit, shall disolve,
and, like this insubstantial pageant faded,
leave not a rack behind. we are such stuff
as dreams are made on; and our little life
is rounded with a sleep [...]"

"[...] la efímera obra de esta visión,
las altas torres que las nubes tocan, los palacios espléndidos,
los templos solemnes, el inmenso globo,
y todo lo que en él habita, se disolverá;
y tal como ocurre en esta vana ficción
desaparecerán sin dejar humo ni estela. estamos hechos
de la misma materia que los sueños, y nuestra pequeña
vida cierra su círculo en un sueño [...]"

the tempest, w. shakespeare (edición de Cátedra).

drive (2011)

2011-12-31T09:24:00.000-08:00

la última película vista en 2011 es drive, dirigida por Nicolas Winding Refn y protagonizada por un fantástico Ryan Gosling, del que ni siquiera sabremos el nombre...

sin duda se trata de una película interesante. su trabajo cinematográfico alcanza puntos de grandeza durante la primera parte de la película, con movimientos de cámara y composiciones que llenan la pantalla sin necesidad de recurrir a grandes recursos. en especial, un travelling in hacia el protagonista mientras conduce con Irene, interpretada por Carey Mulligan, resulta espléndido.
probablemente una de las mejores secuencias sea la inicial, con una descripción del personaje y su trabajo que nos sitúa perfectamente en el contexto donde vamos a movernos.
otra secuencia fantástica se sitúa en un ascensor, con la pareja de protagonistas mencionados y un tercer hombre misterioso. el cambio de iluminación para marcar las dos situaciones que se dan, un poco al estilo de la corazonada de Coppola, refuerza una magnífica secuencia antes de entrar en la parte final del film.
no obstante, existen algunos puntos donde drive pierde fuerza... un uso de la música un tanto exagerado, pérdida de fuerza cuando la película entra en su tramo de acción y deja de ser una película de personaje, excesos de violencia no totalmente justificados... aspectos que, por otro lado, no disminuyen la satisfacción de sentarse en un cine (si es la sala 1 del verdi, mejor!) y asistir a una película que te agarra a partir de su apuesta en el lenguaje visual.

ahí va el trailer, aunque si estáis pensando en verla y no sabéis qué vais a encontrar, mejor no verlo...

Blade Runner Sketchbook (1982)

2011-12-29T10:49:00.000-08:00

gracias a enrico stano he accedido a esta joya: Blade Runner Sketchbook (1982).

aunque no soy el fan número uno de esta película (ni de ridley scott...), quien quiera adentrarse en la creación de ese universo magnífico a nivel visual que desarrollaron para este film, no puede perdérselo.

Open publication - Free publishing - More blade runner

mujeres de cine (i): irma la douce

2011-12-19T08:36:00.001-08:00

hoy estrenamos nueva categoría dedicada a los personajes femeninos que han marcado mi cultura cinematográfica. y el primero de ellos es irma la douce (1963), interpetada por shirley maclaine.

esta película, que el propio billy wilder no duda en criticar durante sus conversaciones con cameron crowe, explica la historia de un polícia que es despedido y trata de conquistar a irma, una prostituta a la que conoció al detenerla tras una redada en las calles de paris.
a pesar de no ser una de las mejores películas de billy wilder, sigue manteniendo su frescura, especialmente la pareja de actores principales. y, claro está, especialmente irma, una mujer llena de energía y alegría mezclada con la melaconlía y la dureza de su situación. sin ir más lejos, y salvando las diferencias entre los argumentos, irma podría ser la madre o abuela de la maravillosa amelie de jean-pierre jeunet.
en todo caso, es una de esas mujeres que, como la maga de cortázar, son absolutamente irresistibles.

annie hall y las relaciones humanas

2011-12-16T04:25:00.000-08:00

@Estherconhache me ha recordado hoy porque me gustaba tanto woody allen. soy de los que piensa que sus últimas películas no están a la altura de una carrera brillante, aunque también hay que considerar que es absolutamente normal no poder llegar a realizar películas excelentes durante una carrera tan productiva como la de allen.
en todo caso, un pequeño fragmento de annie hall -el final, en concreto- para revisitar esos grandes momentos en los que allen une el humor con la reflexión y obtiene un resultado maravilloso.

the shadow line (bbc)

2011-11-29T00:43:00.000-08:00

llenando las horas de reclusión en casa, he llegado hasta esta miniserie inglesa de la bbc a partir de Toni de la Torre. 7 capítulos de intrigas, suspense, drogas, polícias corruptos y que dudan sobre sí mismos... todos caminando sobre a un lado de la línea de sombra o sobre ella... así que si te gustan este tipo de tramas es interesante, alguno de los personajes está bien construido (me gusta especialmente Joseph Bede) y lo más positivo es una puesta en escena cuidada, con lentos movimientos de cámara que inyectan vida en los espacios y dramatizan las emociones que viven los diversos peones del tablero. la música también tiene un papel importante para enfatizar las situaciones y, aunque en ocasiones puede parecer excesivamente protagonista, está muy bien escogida. por ejemplo, la música de los créditos iniciales es fantástica.

lo malo... no puedo evitar pensar en the wire cuando veo algo relacionado con polícia, drogas, corrupción... y the wire es incomparable.
aquí la ficha de imdb.
y el trailer:

conversaciones con billy wilder (cameron crowe, alianza)

2011-11-28T02:05:00.000-08:00

sin duda, uno de los mejores directores de la historia del cine, billy wilder representa un punto y aparte en el mundo de la comedia y del guión. leyendo el libro de entrevistas que cameron crowe consiguió sacarle a regañadientes se conocen datos curiosos de su obra y películas. pero, sobretodo, se aprende de cine.
se pueden escoger mil citas diferentes, pero quiero señalar un par (de momento...):
- sobre kubrick:
"cuando hace una cosa, la hace. pero es... es una carrera de la que merece la pena hablar. en cada película se la juega. todas ellas son obras con las que cualquier director estaría orgulloso de relacionarse, y mucho más de filmarlas." (p. 47)
- sobre la relación con el público:
"c.c. tengo aquí varias afirmaciones suyas [...] "el público es voluble. hay que agarrarle por el cuello y no soltarle en toda la película".
b.w. sí, es una frase mía. se le agarra por el cuello, se les acelera el corazón, y no se les suelta. hay que apretar cada vez más. al final, cuando están casi sin aliento, se les deja, se acabó, y la sangre empieza a circular de nuevo." (p. 181)
sin duda, billy wilder fue uno de los que mejor supo agarrar al público por el cuello, con la presión suficiente para que el desahogo final fuera maravilloso.

videoclip lo malo está en el aire

2011-11-11T04:42:00.000-08:00

producido por fitzcarraldo films y dirigido por david casademunt, este trabajo fue divertido y motivador. incluso me atrevo a decir que hay un plano precioso, la niña disfrazada con las manos levantadas.
y ahora ha sido seleccionado para el cinemad! una alegría extra!

kodak se desploma

2011-10-01T01:37:00.000-07:00

uno de los titulares del día es que kodak cae en picado... se desploma. y a mí me entran ganas de llorar. es un secreto a gritos que el productor de película más importante del siglo xx está cerca de exalar un último suspiro. y, a pesar de que no sea la muerte, si consigue reinventarse poco quedará de lo que conocemos.
el negativo se dirige, pasito a pasito, hacia un espacio incierto donde su inclusión en el mundo cinematográfico queda en duda.
¿y qué es lo que perdemos si perdemos el negativo? ¿una serie de empresas reinventado su identidad? no. creo que perdemos una parte de nosotros que forma parte de la mayor parte de recuerdos cinematográficos que pueblan nuestra memoria. creo que perdemos un modo de acceder a la belleza mediante el uso de soportes diferentes. creo que perdemos alternativas porque el futuro no tiene tiempo ni espacio para lo que ya no entiende.
pero si no miramos al pasado, perderemos irremisiblemente la identidad.

aquí la noticia en la vanguardia
aquí la noticia en el país

3d, documental y cine de autor según wenders

2011-09-30T05:57:00.000-07:00

sobre 3d, es interesante lo que comenta un director como wim wenders, preocupado por lo que puede ofrecer como nueva herramienta narrativa más que como reclamo comercial.

¿en el futuro veremos cine de autor en 3d? ¿qué se imagina?

estoy convencido de que el 3d es el medio ideal para los documentales del futuro. llevará al género a un nuevo nivel. los directores pueden introducir a los espectadores en la vida de los personajes que están retratando de un modo mucho más intenso. en ficción, creo que los cineastas deben probar qué es capaz de hacer para sus historias. la ola de blockbusters de los últimos años no ha mostrado ni remotamente el potencial del 3d, al contrario, está a punto de destruirlo al usarlo sólo como una atracción en sí misma y no cómo una forma nueva para contar historias. hubo una obra maestra, Avatar, y después de ella, poco más. los estudios no están interesados en desarrollar el 3d como una fantástica nueva etapa de la historia del cine incluso más poderosa que el paso del cine mudo al sonoro, sino en forrarse con ello y punto.

la entrevista completa puede leerse aquí.

you must fuck bobby peru

2011-09-07T02:57:00.000-07:00

esta mañana, en la moto, sin saber muy bien porqué, mi perversa mente (¿será en el sentido que slavoj zizek señala en su maravilloso documental the pervert's guide to cinema?) ha recordado la escena protagonizada por bobby peru en wild at heart, una de las mejores películas de david lynch.
bobby peru es uno de esos extraños personajes secundarios que pueblan el imaginario del director americano y que siempre sobresalen con luz propia. william defoe está enorme. además el tratamiento sonoro es fantástico, como suele pasar con las películas de lynch.
say fuck me...

ficha de wild at heart

un prophète

2011-09-05T07:17:00.000-07:00

un prophète es una de esas joyas del cine europeo actual. estrenada en 2010 (aunque en francia lo fue en 2009), esta película de j. audiard está considerada como una de las mejores películas del año. tras revisitarla ayer, vuelvo a detenerme en su portentosa puesta en escena, con un uso de la cinematografía exquisito. tan solo el uso de los fundidos a negros es precioso. o la detención en planos detalle que siempre explican algo que está más allá de las imágenes, donde las mentes de los personajes huyen para escapar de su realidad.mención aparte merce la interpretación de tahar tahim en el papel protagonista de malik el djebena, rodeado de una serie de actores desconocidos pero que sorprenden también con una portentosa actuación (niels arestrup como luciani está soberbio).sin ninguna duda, una de las películas imprescindibles de los últimos años.

Ficha en imdb.